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Avez-vous déjà été étonné par le nombre d’options lors de votre visite dans un magasin de fournitures d’art ?
Eh bien, vous n’êtes pas seul, car il est assez déconcertant de voir l’évolution dans le domaine des médiums à peindre. Même si nous apprécions les choix, ils peuvent souvent finir par être intimidants pour un débutant.
L’une des décisions les plus difficiles est de choisir entre la peinture acrylique et la peinture à l’huile. Les deux médiums sont également populaires et vous pouvez trouver des partisans de chaque côté qui ne jurent que par les peintures et leurs avantages. Pour faciliter un peu votre choix, nous avons élaboré un guide établissant les différences entre les peintures acryliques de qualité supérieure et son homologue de haute qualité, les peintures à l’huile.
Alors, sans plus tarder, commençons !
Table des matières
Différences essentielles entre les peintures à l’huile et acryliques
1. Composition
Lorsque vous apprenez à connaître les médiums de peinture, l’une des premières choses sur lesquelles vous concentrer est la composition d’une peinture particulière. Avant de commencer, nous tenons à souligner que la composition ou les formulations varient selon les marques. Ainsi, même si une marque populaire peut énumérer les ingrédients utilisés dans la peinture, elle ne sera pas ouverte sur sa qualité particulière.
En observant de près les peintures à l’huile populaires, nous avons constaté que la plupart d’entre elles avaient une base d’huile, des pigments de couleur et un liant. L’huile de choix est généralement de lin ou de carthame, mais elle peut différer en fonction du prix des peintures. Ces huiles naturelles sont chargées de donner aux peintures une texture lisse et crémeuse, les aidant à glisser sur la toile.
Nous avons été surpris de savoir que la plupart des peintures acryliques ont une composition très similaire aux peintures à l’huile, à l’exception de l’utilisation d’une base d’huile. Au lieu de cela, le liant utilisé dans la peinture acrylique est un polymère acrylique qui retient les pigments et se transforme en un film protecteur une fois l’eau évaporée.
De l’eau est également ajoutée car elle agit comme un liant entre le polymère et les pigments, conduisant à une émulsion de polymère acrylique. Dans l’ensemble, la présence d’eau au lieu d’huile rend les acryliques à séchage rapide et sans danger pour presque tout le monde, y compris les enfants, si la peinture contient des pigments non toxiques.
Les peintures acryliques et à l’huile peuvent être utilisées pour divers projets et appliquées sur différentes surfaces. Cependant, avant d’utiliser des peintures à l’huile, il est conseillé d’appliquer un apprêt afin que l’huile ne soit pas trempée ou n’affecte pas la surface.
2. Temps de séchage
Nous pouvons commencer avec des peintures à l’huile et ensuite voir combien de temps les peintures acryliques mettent à sécher.
En ce qui concerne le médium peinture à l’huile, l’un des avantages souvent mis en avant est le temps de séchage lent. Comme nous l’avons déjà mentionné, cela vient de la présence d’une base huileuse qui met plus de temps à sécher.
Si vous préférez travailler longtemps sur une pièce et que vous avez la possibilité de corriger les erreurs, les peintures à l’huile sont la solution. Cependant, cela signifie que vous devrez être beaucoup plus patient et prudent lorsque vous travaillez avec les peintures. Les couches doivent être appliquées avec précision en suivant la méthode fine à épaisse et laissées sécher entre les deux pour obtenir le bon résultat.
En ce qui concerne les peintures acryliques, elles ont la mauvaise réputation de sécher trop rapidement. Ce n’est pas vraiment un inconvénient car la peinture est plus polyvalente et peut être appliquée sur un certain nombre de surfaces où le temps de séchage rapide minimise les risques d’erreurs. Néanmoins, lorsque vous travaillez avec de l’acrylique sur une toile, il est préférable d’utiliser une combinaison de retardateurs et de palettes humides pour garder la peinture fraîche.
De nos jours, vous pouvez également trouver des acryliques à séchage relativement lent, ce qui peut aider à obtenir une expérience similaire au travail avec des peintures à l’huile. Pourtant, le seuil d’erreurs est assez bas avec l’acrylique, vous devez donc bien planifier avant de commencer à travailler sur un gros projet.
3. Mélanger et mélanger les couleurs
Les peintres professionnels adorent souvent utiliser des peintures à l’huile en raison de la facilité avec laquelle il est possible de mélanger les couleurs. La plupart d’entre eux préfèrent avoir une palette de couleurs limitée composée de couleurs primaires, ainsi que de marron, de noir et de blanc. On dit qu’il est suffisant pour créer de nombreuses couleurs dans différents tons et nuances. La texture crémeuse des peintures à l’huile et leur temps de séchage lent contribuent également au confort du mélange des couleurs.
De plus, la présence de moins de liants permet aux différentes peintures de s’assembler et de se fondre les unes dans les autres, créant ainsi l’effet doux typique. Les couleurs restent fraîches sur la toile plus longtemps, vous pouvez donc revenir à la peinture et mélanger un calque pour corriger les erreurs ou ajouter des textures.
Une autre technique de mélange populaire pour les peintures à l’huile est le mouillé sur mouillé qui vous permet d’obtenir certaines des transitions les plus douces. Il est particulièrement utile pour peindre des portraits en raison des nuances subtiles qui doivent être ajoutées.
Votre expérience de peinture sera très différente avec les acryliques car les peintures ont tendance à sécher rapidement. Ainsi, vous devez être rapide dans le mélange des couleurs lorsque vous travaillez sur une grande toile. De plus, les peintures acryliques d’autres marques peuvent parfois ne pas fonctionner ensemble en raison de la présence de liants différents.
4. Changement de couleur
Avez-vous déjà vu une couleur changer complètement après qu’elle ait séché ? Ce phénomène est connu pour être assez familier avec les acryliques, il est donc conseillé de tester une couleur avant de travailler sur un gros projet. Le coupable est généralement le liant blanc utilisé dans les peintures acryliques, qui peut changer de couleur lorsqu’il est sec.
Cependant, vous pouvez facilement éviter ce problème en vous procurant des peintures avec un liant transparent. Une autre option consiste à faire des folies un peu plus avant de commencer la peinture acrylique pour obtenir des peintures de qualité artiste qui n’ont pas le problème des changements de couleur.
Le problème de changement de couleur n’est généralement pas observé pour les peintures à l’huile lorsqu’elles sont de bonne qualité. Mais, si vous ne faites pas attention lorsque vous apprêtez la toile, elle peut absorber l’huile de la peinture, rendant la couleur terne. Pour éviter cela, assurez-vous d’apprêter la surface de manière adéquate et évitez d’utiliser trop de solvant avec les peintures.
Néanmoins, outre le changement de couleur immédiat, vous pouvez même voir la couleur d’une peinture devenir terne ou jaunir avec le temps. Cela est généralement dû à la faible résistance à la lumière des pigments ou à l’oxydation des peintures.
Le problème est plus apparent dans les peintures à l’huile, où certaines couleurs vives peuvent jaunir avec le temps à mesure que l’huile sèche et s’oxyde. Pour que vos peintures durent longtemps, assurez-vous de vérifier la résistance à la lumière de vos peintures à l’huile. Vous voudrez peut-être obtenir des peintures à l’huile avec des pigments inorganiques car elles sont moins susceptibles de se ternir avec le temps.
Les artistes utilisant des acryliques ont un avantage en ce qui concerne la résistance à la lumière, car la plupart des peintures d’excellente qualité ont été largement testées pour leur durabilité. Certaines peintures acryliques garantissent même de durer plus de 200 ans sans devenir ternes. Vous pouvez tester le phénomène vous-même, car les couleurs vibrantes des acryliques conservent leur qualité même après séchage.
5. Superposition
Pour un artiste débutant, le concept de peinture en couches peut être un peu difficile à saisir au départ. En observant de près les peintures célèbres, vous remarquerez que la plupart d’entre elles sont composées de plusieurs couches. Les maîtres passent d’innombrables heures à perfectionner l’application des couches de peinture avec des pinceaux. Pour être un bon peintre, vous devrez apprendre les techniques basées sur le médium de la peinture.
Par exemple, on pense que le médium à l’huile est assez indulgent car les peintures mettent du temps à sécher complètement. Ainsi, les peintres ont plus de temps pour mélanger les couches ou corriger les erreurs. Les peintres peuvent choisir de travailler avec des couches de peinture épaisses, mais ils doivent attendre que les couches suivantes sèchent avant de continuer avec une peinture.
Cela dit, les temps de séchage plus lents des peintures à l’huile peuvent également être frustrants, d’autant plus qu’ils peuvent varier en fonction des pigments utilisés dans une couleur particulière. Vous pouvez choisir d’ajouter un siccatif aux peintures à séchage lent pour accélérer le processus.
En ce qui concerne les peintures acryliques, la plupart des artistes apprécient la souplesse des peintures acryliques qui peuvent être posées en couches minces ou épaisses. En fait, beaucoup de gens préfèrent travailler avec de l’acrylique et un couteau à palette pour créer des œuvres d’art en empâtement élaborées avec des couches de peinture épaisses. Et ce qui est formidable, c’est que les couches d’acrylique sèchent assez rapidement, permettant aux peintres de terminer leurs projets en une journée.
En outre, vous pouvez même diluer les peintures acryliques avec d’autres médiums ou simplement de l’eau pour créer des glacis transparents ou des lavis de type aquarelle. Le seul inconvénient est que les acryliques peuvent facilement se fissurer lorsqu’ils sont exposés à des températures extrêmes ou à des contaminants, vous devez donc les laisser sécher dans un endroit frais et sec.
6. Finition des peintures
Lorsque vous choisissez entre deux médiums de peinture, vous devrez également tenir compte de la finition attendue de la peinture. Alors que l’huile est connue pour fournir une finition très brillante, les acryliques les plus courants peuvent laisser une finition mate.
Mais, grâce à la disponibilité des médiums, vous pouvez désormais acheter des additifs brillants ou mats pour changer la finition de votre peinture. Vous pouvez même obtenir des médiums pour épaissir vos peintures à l’huile afin d’obtenir une texture opaque.
7. Disponibilité de l’espace
Si vous ne le saviez pas déjà, la peinture à l’huile doit être réalisée dans un endroit bien aéré et spacieux en raison de la présence de fumées dans certaines couleurs. Cela est généralement dû à la base d’huile utilisée dans la peinture ou à l’utilisation d’un médium comme la térébenthine lors de la peinture. De plus, le white spirit peut particulièrement irriter la peau, vous devez donc faire attention lors de la manipulation de la substance.
Même si la plupart des peintres peuvent penser que les peintures à l’huile ne peuvent pas être faites à l’intérieur, ce n’est pas nécessairement vrai. Vous devrez trouver un espace suffisamment aéré pour que les vapeurs ne puissent pas affecter votre corps. Sinon, il est préférable d’apporter votre travail à l’extérieur dans une zone qui ne reçoit pas de lumière directe du soleil.
Si vous voulez profiter de la peinture à l’huile sans vous soucier des vapeurs nocives, essayez d’utiliser des couleurs non toxiques et un solvant inodore pour le mélange. Cependant, certains artistes notent que les solvants inodores ne sont pas efficaces pour couper à travers les peintures, contrairement à…