Tout comme les tendances mode vont et viennent, les tendances déco aussi ! Surtout quand il s’agit de tons. Vous-même avez dû vivre des moments où opter pour des pièces colorées était considéré comme « ringard » et n’était pas recommandé par les architectes d’intérieur.
Cependant, plusieurs tons ont eu leur heure et, avec une grande popularité, ils ont fini par marquer le pas, figer un moment culturel. Tout au long de cet article, vous aurez peut-être quelques flash-back d’années qu’il a vécu rien qu’en regardant les couleurs de ces espaces. La nostalgie qui appelle ?
Attachez votre ceinture et préparez-vous, car nous allons faire un voyage dans le passé avec les nuances les plus célèbres des 50 dernières années. Prêt?
1970 : vert avocat
–– (Lecture/Maison Belle)
C’est un excellent exemple des anciennes tendances qui sont revenues à aujourd’hui. Avec l’alunissage de 1969, l’événement qui a marqué la fin de la décennie, les années 70 ont amené l’environnement et mère nature comme thèmes pour inspirer tout de l’époque.
–– (Reproduction/Pinterest)
C’est ainsi que le vert avocat est devenu si influent dans la décoration, produisant un sens du monde extérieur à l’intérieur, un lien avec la nature. Même s’il n’est pas loin de l’herbe verte, il finit par produire une sensation plus légère et plus habitable. Les amateurs de design ont même acheté des appareils avec la teinte !
Une autre raison qui en a fait une fièvre était de correspondre à la palette sensationnel, célèbre à la fin des années 60. Bien que les oranges, les bruns et les jaunes soient également assez courants, rien n’a jamais égalé l’avocat.
1980 : mauve
–– (Pinterest/Divulgation)
Au début des années 1980, le monde a adopté une approche de l’excès et de l’extravagance. Les intérieurs inclus tons pastel flashy et cela se combinait très bien avec des métaux frappants et des néons.
–– (Reproduction/Pinterest)
Laissant de côté la monotonie de la terre des années 70, la place prépondérante est désormais la palettes de lumière, aéré et très luxueux. Turquoise, rose vif et pastel, pêche, violet et surtout, mauve étaient les couleurs adoptées à cette époque.
–– (Reproduction/Giphy)
Nommée d’après la fleur sauvage, la mauve a une teinte rose pourpre et est apparu partout – salles de bains, chambres, finition des fenêtres, peintures, tapis et meubles. Audacieuse mais sobre, elle a une polyvalence qui a conquis les cœurs. Même audacieux, lorsqu’il est combiné avec des crèmes, des gris et des bruns – ou même du néon – il affiche un look neutre.
1990: forêt verte
Si vous pensiez qu’après le boom de l’avocat, le vert serait de sortie pendant un certain temps, vous vous trompez ! Il est revenu deux décennies plus tard avec une tournure plus sombre, le soi-disant forêt verte.
–– (Reproduction/Pinterest)
Très probablement, sa renommée est née dans les années 1990 en raison d’une quête de stabilité et de longévité, en grande partie due au chaos économique de 1980. En tant que telle, la nouvelle mode était culturellement alignée sur les tons classiques, dans l’espoir que la prospérité tant désirée dernier.
–– (Reproduction/Giphy)
La scène présentait également des violets et les palettes qui faisaient partie des programmes copains et Sabrina, l’apprentie sorcière. Même en ne complétant pas le forêt verte, les teintes partagent une saturation similaire.
Nous pouvons conclure que cette décennie a été plus sombre et plus maussade. Le beige, la terre cuite et les rouges toscans étaient également présents, mais moins fortement.
Voir aussi
2000 : Azuré
–– (Reproduction/Digest architectural)
Une grande explosion de couleurs a commencé le nouveau siècle et qui a pris les devants était le doux mais frappant, azuré. Une chose que nous savons, Miranda Priestly et son équipe, en Le diable s’habille en Prada, pas d’accord avec cette couleur il. Bien que, Pantone l’a sélectionné pour sa première couleur de l’année en 2000.
–– (Reproduction/Giphy)
Après la fin des troubles causés par l’an 2000, une esthétique plus minimaliste a été adoptée par les concepteurs. Alors que les tons blancs, noirs et beiges correspondaient au style, le gris a fini par se démarquer – devenant une option pour les murs, au lieu du beige.
–– (Reproduction/Reproduction)
En raison de sa neutralité, cette tendance est toujours présente aujourd’hui. Ce qui signifie que le ton montre une grande endurance.
2010 : Rose millénaire
–– (Anna Stathaki et Peter Landers/Casa.com.br)
Nous devons être d’accord, le rose toujours présent en matière de décoration. Jusqu’à tout récemment, le Saumon rose c’était partout.
–– (Pinterest/Reproduction)
Le rose est toujours fortement marqué comme féminin – en ce qui concerne les bébés et les enfants, la distinction entre le rose et le bleu, en tant que fille et garçon, est évidente – et la vague d’autonomisation des femmes a fait de la couleur l’un des plus grands intérêts de l’époque. . À notre arrivée en 2010, le rose millénaire a contesté cette idée et est devenu un ton universel.
En regardant en arrière sur les années précédentes, il y a plusieurs changements culturels et la société a commencé à parler et à repenser les concepts de genre et de sexualité. Et c’est ainsi que la teinte, aujourd’hui, suggère une mentalité plus progressiste, introduite dans cette décennie. Après tout, qui n’aime pas le rose ? Même avoir millénaire au nom, personne ne peut résister au charme.
Vous voulez inclure l’une de ces couleurs dans votre maison, mais vous ne savez pas comment ? Aidons vous !
Comme nous l’avons vu, les tons il ils ont une place dans l’histoire du design, mais n’ont souvent pas le pouvoir de rester dans le monde de la peinture. Actuellement, l’objectif est de développer des teintes universellement aimables pour répondre à la demande de ceux qui peuvent résister à l’épreuve du temps.
–– (Reproduction/Pinterest)
Lorsque vous peignez vos murs, concentrez-vous sur la pigmentation que vous aimez, que ce soit une tendance ou non. Il existe de nombreuses façons d’ajouter de l’histoire à votre maison, par exemple en utilisant des détails mineurs et des accessoires avec des couleurs. il. être un coussin, couverture, œuvres d’art ou objets qui décorent le centre de table et assurer la praticité – permettant aux pièces d’être mises à jour en fonction du moment.
–– (Reproduction/Pinterest)
Attention, pour que l’idée puisse s’exercer et atteindre son potentiel maximum, les murs et le mobilier doivent être raisonnablement neutres.
*Passant par Appartement Thérapie
