Avis de non-responsabilité | Cet article peut contenir des liens d’affiliation, cela signifie que, sans frais pour vous, nous pouvons recevoir une petite commission pour les achats éligibles.
Lorsque vous recréez des paysages sur une toile, peindre correctement des pelouses ou des prairies peut faire toute la différence.
Mais c’est un domaine où les artistes amateurs ont souvent du mal, car ils ne peuvent pas toujours recréer avec précision les différentes subtilités d’une touffe d’herbe, même s’ils utilisent les meilleures peintures à l’aquarelle professionnelles. De plus, il y a plusieurs autres considérations importantes, telles que les nuances à utiliser, les variations à créer en fonction du type de paysage, ce qu’il faut peindre dans les paysages à l’aquarelle, la composition, etc.
Si vous n’êtes pas pleinement conscient de ces détails, la qualité de la peinture pourrait ne pas répondre à vos attentes. C’est pourquoi nous avons pensé à compiler ce guide sur la façon de peindre de l’herbe à l’aquarelle pour savoir comment peindre de l’herbe à l’aquarelle, cela fonctionnera avec des peintures à l’aquarelle dans des ensembles de tubes ainsi que des casseroles à aquarelle.
Commençons à peindre !
Comment peindre l’herbe avec des aquarelles
Caractéristiques à considérer lors de la peinture de l’herbe
Pour dessiner ou peindre quoi que ce soit, il est essentiel de l’observer et d’identifier certaines caractéristiques qui guideront votre art. Voici les caractéristiques de l’herbe dont vous devrez tenir compte :
1. Lignes
Lorsque vous peignez de l’herbe, la première chose à considérer est le type de lignes que vous devrez dessiner. Assurez-vous de tracer des lignes plus épaisses dans la partie inférieure et plus étroites vers le haut.
2. Direction des coups
Toutes les herbes ne poussent pas dans le même sens; certains peuvent être plus courts, endommagés ou pliés.
3. Couleur
Vous devriez essayer d’ajouter des variations de couleur subtiles à travers différents coups de pinceau au lieu d’utiliser une seule nuance de vert, une erreur que les débutants ont tendance à faire.
Le schéma de couleurs
Bien que l’herbe puisse être d’autres couleurs, comme le jaune ou le rouge, les artistes les peignent en vert pour la majorité de leurs créations.
Mais ils combinent souvent plusieurs autres couleurs avec du vert afin que l’herbe peinte ressemble le plus possible à de l’herbe réelle. La palette de couleurs la plus largement utilisée pour peindre l’herbe de différentes nuances est la suivante:
- Teinte plus claire : jaune citron + vert clair permanent
- Teinte plus foncée : Bleu de Prusse + Vert Emeraude
- Ajouter une teinte d’ombre pour obtenir une teinte brune
Au début, assurez-vous que les peintures vert clair, vert foncé et terre d’ombre sont prêtes à l’emploi. Vous aurez besoin de deux pinceaux ronds pour le travail – l’un de taille 8 et l’autre de taille ½.
Peindre l’herbe à l’aquarelle – La technique
La méthode humide sur humide est l’option la plus simple et la plus largement utilisée pour peindre l’herbe et nécessite de prémouiller légèrement la partie inférieure de la toile au préalable. Il peut être utile à la fois pour peindre des scènes simples, telles que de longues touffes d’herbe poussant près d’un lac, ou des paysages plus détaillés, comme une vaste prairie entourant une ferme.
Les étapes à suivre à cet effet sont décrites ci-dessous :
Étape 1
Tout d’abord, tamponnez la couleur vert clair le long de la partie inférieure de la peinture pour créer la base. Dessinez ensuite des coups de pinceau verticaux denses un peu vers le haut qui ressemblent à la forme typique des brins d’herbe. Gardez à l’esprit que vous n’aurez pas besoin d’entrer dans les détails à ce stade.
Étape 2
Ensuite, tamponnez la teinte vert foncé à l’aide de la pointe du pinceau. Mais vous ne devriez pas recouvrir complètement la première couche de peinture – vous vous souvenez quand nous avons parlé de l’importance d’ajouter des variations à la couleur ? Vous devrez mélanger les couleurs de manière à ce que des brins d’herbe légèrement plus foncés soient visibles parmi les brins plus clairs.
Étape 3
À ce stade, vous devez passer au plus petit pinceau. Peignez d’abord de fins traits linéaires en utilisant la teinte verte plus claire, puis passez à la teinte plus foncée plus tard. De plus, les lignes doivent s’incliner dans des directions différentes et être de longueurs variables.
Étape 4
Après avoir peint les traits verticaux, l’herbe semblera flotter. Pour donner l’impression qu’il pousse à partir du sol, tamponnez doucement les nuances vert clair et vert foncé vers le bas. Cela aidera à combiner les couleurs vert foncé et vert clair pendant que la peinture est humide.
Étape 5
Vous pouvez suivre cela en ajoutant des fleurs d’herbe sur le dessus. Il suffit de peindre des points autour de la pointe de certains brins d’herbe.
Étape 6
Continuez à peindre le sol en tamponnant doucement la peinture d’ombre brûlée et en la mélangeant dans la partie inférieure.
Étape 7
Maintenant, vous devrez améliorer la profondeur de l’herbe en combinant un peu d’ombre brûlée avec du vert foncé. Peignez de courtes lignes verticales dans la partie inférieure à cet effet.
Quelques conseils de base à suivre lors de la peinture de l’herbe
Au lieu de la méthode ci-dessus, vous pouvez également appliquer quelques théories et idées fondamentales pour peindre l’herbe dans différents types de paysages :
1. Appliquer le pinceau directionnel
Une méthode simple mais efficace consiste à utiliser un pinceau qui correspond au mouvement et à la forme de l’herbe. Si vous voulez que l’herbe pointe vers le haut, utilisez un pinceau vers le haut. De même, si un vent fort souffle sur l’herbe à votre gauche, travaillez la brosse de la même manière.
Des artistes légendaires comme Vincent Van Gogh ont utilisé un pinceau vertical et puissant pour dessiner de l’herbe par temps calme, créant ainsi un effet stylisé puissant.
Alternativement, vous pouvez adopter une approche plus subtile avec un tel coup de pinceau, en gardant les traits verticaux dans la partie basse de l’esquisse et en les aplatissant sur une certaine distance. Ensuite, la peinture pourrait offrir une meilleure perspective.
2. Utiliser une sous-couche ou une toile teintée
Certains artistes commencent délibérément leurs peintures en colorant la toile en utilisant un ton terreux et terne comme la terre de sienne brûlée, l’ocre jaune ou l’ombre brute. Une telle stratégie leur offre l’alternative de laisser des parties de la toile tachée plus exposées dans la peinture finale. Il est particulièrement utile pour peindre différents types d’herbe puisque le ton terre de la toile imite les plantes, les rochers, la saleté, etc.
3. Identifier certaines formes de base
Le défi de peindre l’herbe réside dans les détails qu’elle fournit à la peinture, c’est-à-dire les différentes couleurs, les reflets, les ombres, les lignes, etc. Vous pouvez surmonter cette difficulté en simplifiant l’herbe en quelques formes abstraites et basiques. De cette façon, vous pouvez mieux recréer la forme et la structure de l’herbe.
Les meilleurs exemples de ces œuvres d’art sont celles où l’herbe est peinte en utilisant les tons de base de l’obscurité et de la lumière. N’oubliez pas qu’une telle œuvre d’art manque de détails plus fins.
4. Appliquer une couleur cassée
Le terme couleur brisée est donné à la méthode de construction d’un certain nombre de couleurs dans différentes couches sur une toile, ce qui rend les couches inférieures exposées. Une telle technique consiste généralement à peindre la toile avec de petites touches de couleur jusqu’à ce qu’elle soit remplie.
Lorsqu’il s’agit de peindre de l’herbe, cette méthode vous permet de créer l’illusion de nombres sans avoir à dessiner chaque brin d’herbe séparément. Le grand artiste français Claude Monet avait maîtrisé cette technique et utilisé des traits de couleur distincts qui ressemblaient à des plantes, des rochers, de l’herbe, etc., dans ses peintures.
Soit dit en passant, appliquer une couleur cassée ne signifie pas que vous devez utiliser plusieurs teintes à chaque fois. Vous pouvez également utiliser une gamme limitée de teintes mais créer des variations grâce à leur saturation. Ainsi, la couleur verte pourrait être composée de plusieurs tons, tels que des verts foncés, ternes et clairs.
5. Utilisez les points d’intérêt
Une autre stratégie utile est l’application de plans de couleur plats et l’ajout de petits points d’intérêt sur le dessus. Par exemple, dans l’aquarelle Cremorne Pastoral d’Arthur Streeton, l’artiste a représenté des fleurs, de petites plantes, des rochers, etc., qui fournissent un contexte et une attention directe à la peinture. Notez que cette technique peut aussi embellir à merveille une zone autrement fade.
6. Identifier les parties importantes
Lorsque vous peignez de l’herbe, vous n’aurez pas besoin de dessiner chaque brin d’herbe, car il peut être beaucoup plus efficace d’identifier et de se concentrer sur certaines zones importantes. Par exemple, de nombreux artistes célèbres ont utilisé des détails remarquables pour le premier plan dans leurs peintures de paysages, mais sont restés simples en peignant les buissons en arrière-plan.
7. Utiliser la texture physique de la peinture
Appliquez la texture physique des couleurs pour imiter la texture de l’herbe que vous souhaitez peindre. Vous pouvez accumuler des peintures épaisses et texturées pour créer un premier plan rugueux.
Cette technique peut être particulièrement efficace lorsqu’elle est combinée à certaines stratégies contrastées comme :
- Teintes épaisses pour les reflets et alternatives plus fines pour les ombres
- Teintes épaisses au premier plan et peintures plus fines en arrière-plan
- Des teintes épaisses pour les teintes plus chaudes et des peintures fines pour les plus froides
Lorsque vous utilisez une peinture plus épaisse, les petites marques formées par les poils du pinceau peuvent représenter des brins d’herbe individuels. Mais cela sera plus efficace lorsqu’il est créé avec des pinceaux à poils fermes plutôt qu’avec des poils faibles et fins.
Points à considérer lors de l’utilisation d’aquarelles
Maintenant que vous connaissez le fond de la peinture de l’herbe, nous aborderons quelques précautions de base à prendre lors de l’utilisation d’aquarelles à cette fin :
- Acheter du papier aquarelle spécialisé
- Prévoyez les couleurs à l’avance
- Gardez le croquis au crayon léger
- Protégez les zones les plus claires
- Laisser sécher les couches
- Nettoyer le pinceau entre les couleurs
- Remplacer l’eau régulièrement
Peindre l’herbe avec des aquarelles Questions fréquemment posées ?
Quelles autres couleurs pouvez-vous utiliser pour préparer une couleur vert gazon ?
Pour mélanger les verts clairs, vous pouvez appliquer des teintes bleu clair comme le bleu céruléen et un jaune clair comme le jaune de cadmium. La couleur obtenue peut également être rendue plus claire à l’aide de Blanc de Titane.
En ce qui concerne les nuances plus foncées, vous devrez combiner une nuance de gris, telle que Paynes Gray, avec le mélange ci-dessus de jaune et de bleu. Notamment, Paynes Gray est un mélange de noir et de bleu.
Si vous souhaitez le rendre plus chaud, utilisez des proportions égales de Paynes Gray et de New Gamboge dans le mélange.
La couleur de l’herbe varie-t-elle selon l’endroit et la saison ?
Oui, la texture et la couleur de l’herbe varient selon l’emplacement et la saison. Alors que les jeunes pousses sont vertes au début du printemps, l’herbe longue brûlée par le soleil prend une couleur marron clair ou ocre…
