L’abondance spirituelle ne signifie pas l’appauvrissement matériel. Cela peut être une expérience de travail idéale dérivée de l’interaction entre les personnes et l’espace, c’est-à-dire la sincérité et le respect de l’autre. Plutôt que de créer un bureau, la conception a construit un lieu de travail, de communication et de repos. Les murs noirs et blancs enveloppés, comme une boîte insérée, créent une sensation mystérieuse par le contraste des deux couleurs. Le réarrangement des détails de lumière et d’ombre remodèle l’espace pour ajouter un sentiment d’appartenance. Ici, la beauté devient une sorte de plaisir spirituel. Avec la liberté d’imagination et de compréhension, le riche sens de la vision et de l’intuition est ouvert.
Grâce à un espace tridimensionnel et flexible avec différents degrés de fermeture, le potentiel de l’espace est réalisé et les connexions entre les scénarios spatiaux sont établies. Cette connexion brise les barrières entre les trois niveaux de l’espace privé. Différents niveaux d’intimité sont intégrés dans l’espace imbriqué, créant de multiples limites dégradées avec une intimité croissante.
Les blocs ordonnés, les plantes vertes et les lumières naturelles forment un espace fluide où la saturation constante rend les gens plus paisibles. Les peintures décoratives qui éclairent la palette blanche injectent une texture chaleureuse dans l’espace pur, devenant un embellissement intéressant.
L’espace extérieur peut être utilisé pour des événements publics, au cours desquels chacun peut s’asseoir à côté de la longue table pour porter un toast ou échanger des idées. Il peut également être utilisé pour la conception quotidienne de la création, la réflexion et le partage, même la danse dans l’espace ouvert. Le designer espère se surpasser constamment dans l’exploration, poursuivant l’essence de l’espace, équilibrant la relation entre praticité et beauté, et en faisant un vecteur de recherche de la paix intérieure.
L’espace est une sorte d’état, dans lequel tous les objets sont des moments sur la chronologie. Plusieurs états dans l’espace peuvent exister en même temps, et différents espaces se connectent les uns aux autres sur la même chronologie. La conception de l’allée encourage les gens à faire l’expérience d’un état de pause et de méditation, permettant aux personnes extrêmement stressées dans la vie trépidante de la ville de se détendre et de se reposer. Il agit également comme un port spirituel permettant aux designers de méditer et d’être joyeux.
Considéré comme transition spatiale comme lieu de diffusion des émotions, l’espace d’accueil est une savante combinaison de vision et de fonction de manière ordonnée. Visible depuis le layout, la partie noire de l’espace présente des fonctions complexes pour libérer beaucoup de volume transféré vers l’espace extra-atmosphérique. Reliant l’environnement naturel à l’extérieur de la fenêtre à l’espace intérieur noir, cet espace de transition a une atmosphère détendue comme une cour extérieure. La forme intérieure complète et l’application du mur noir renforcent l’intention de flou à l’intérieur et à l’extérieur.
L’espace de réception calme et privé et l’espace public spacieux et ouvert sont séparés par des murs, mais également reliés au paysage naturel extérieur. La relation entre les différents domaines fonctionnels, y compris le contraste entre le grand et le petit, le blanc et le noir, le clairsemé et le dense, la libération et la rétraction, forme un rythme unique de l’espace.
Les surfaces et les lignes géométriques sont décalées et contrastées dans l’espace, réalisant l’équilibre esthétique de la ligne droite et de la courbe. Le concepteur espère que les visiteurs seront immédiatement émus par l’espace et que le personnel qui travaille ici chaque jour percevra la paix éternelle. Une fois entré dans l’espace, on peut dire en un coup d’œil qu’il s’agit d’un bureau ; mais en restant un peu plus longtemps, cela ne semble pas être qu’un bureau.
Dans les détails du temps, et dans une vie désordonnée et inconnue, le créateur cherche quelque chose de certain. Avec curiosité et exploration de l’inconnu, il utilise un langage de conception riche et diversifié pour libérer un espace clairement défini, où la dimension spirituelle est générée à partir du champ esthétique, afin d’atteindre une véritable liberté et ouverture.
Les cabines de bureau ordinaires peuvent facilement entraîner un état de travail «d’auto-isolement». Dans ce projet, nous essayons de remodeler et de créer une « relation extérieur et intérieur » plus appropriée en inversant l’ordre spatial d’origine.
La logique architecturale directe de « BOX IN THE BOX », couplée à l’espace extérieur, forme naturellement une structure imbriquée à trois niveaux, dans laquelle l’intérieur est l’extérieur, et vice versa. Le bâtiment dit idéal peut être un espace extérieur semblable à l’intérieur, et un espace intérieur semblable à l’extérieur. Le bâtiment n’est pas pour construire un espace intérieur ou un espace extérieur, mais pour construire une place abondante entre l’intérieur et l’extérieur. Le projet met l’accent sur la «sélectivité» de l’espace et abandonne la «limitation de distance» imposée aux personnes par l’architecture pour transformer les attributs de l’espace, permettant à la température de pénétrer et de subvertir l’atmosphère de travail routinière rigide et indifférente.
Nom du projet : BOÎTE DANS LA BOÎTE ; Cabinet de design : Giant Design ; Concepteur en chef : Xiaojie Li, Zhiqiang Hu ; Délai d’exécution : 2021.04 ; Modèle :Lingjun Luo ; Écrit par : Xiaoan ; Emplacement du projet : Foshan, Chine ; Zone de projet : 300㎡ ; Photographie : Yun Ouyang de Yinxiang Architectural ;
